8 lezioni di design che puoi imparare dalla cucina grigia più iconica degli ultimi anni

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8 lezioni di interior design che puoi imparare dalla cucina grigia più interessante degli ultimi anni. (Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

Progettare una cucina con contrasti estetici audaci richiede coraggio e visione. Mescolare metalli diversi, abbinare tonalità di legno differenti ed equilibrare mobili chiari e scuri può facilmente andare fuori controllo.

Tuttavia, in questa cucina grigia sofisticata ed elegante a Los Angeles, secondo il sito Homes & Gardens, il designer Steven Cooper dello studio Cooper Pacific mostra con maestria come unire funzionalità, stile e divertimento in un unico ambiente.

+ L’errore nella finitura metallica che può compromettere l’estetica e la durata della tua cucina

“È stato uno dei progetti più divertenti a cui abbiamo lavorato”, afferma Steven. “La casa ha 100 anni e, per gli standard di Los Angeles, è storica. Gran parte della struttura era intatta, quindi volevamo rispettarne l’essenza. Abbiamo modernizzato con cura, mantenendone l’anima e le peculiarità.”

Il risultato è una cucina moderna, piena di personalità, con combinazioni sorprendenti e soluzioni di design intelligenti. Di seguito, 8 idee di design da applicare nella tua cucina.

1. Definisci un elemento protagonista e sviluppa il progetto attorno ad esso

“Mi piace includere una tonalità forte e marcata in cucina”, spiega Steven. In questo caso, il pavimento originale in legno a spina di pesce è stato il punto di partenza. Sebbene usurato, la sua estetica ha ispirato tutto il resto.

“Abbiamo scelto un pavimento con personalità, ma lo abbiamo bilanciato con elementi neutri come l’isola della cucina, piastrelle bianche stile metropolitana e un ampio soffitto bianco. Il calore deve essere presente, soprattutto negli spazi prevalentemente bianchi.”

2. Usa blocchi di colore per guidare lo sguardo

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

Steven ha creato aree con colori contrastanti per stimolare il movimento visivo. I mobili attorno sono scuri (Dark Pewter, Benjamin Moore), mentre l’isola centrale è dipinta in una tonalità chiara di Driftwood.

“Vuoi attirare lo sguardo verso il centro e poi espanderlo al resto della cucina”, afferma. Le piastrelle bianche amplificano visivamente lo spazio e i mobili scuri aggiungono profondità ed eleganza.

3. I colori scuri possono (e devono) essere audaci

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

Usare tonalità scure in cucine chiare può sembrare rischioso, ma Steven incoraggia l’audacia.

“Il contrasto tra chiaro e scuro è essenziale. Portare i mobili scuri fino al soffitto ha dato impatto visivo e carattere. Una cucina completamente bianca sembrerebbe eccessivamente sicura e priva di personalità.”

4. I piani di lavoro scuri devono avere variazione di texture

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

I piani in pietra ollare nera con venature bianche sono stati la scelta perfetta per bilanciare luce e profondità.

“Evita le superfici monotone. Questo piano non assorbe tutta la luce e offre comunque un tocco visivo sofisticato. È il giusto equilibrio tra il bianco troppo morbido e il nero intenso.”

5. Mescolare metalli nel design della cucina funziona

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

Dimentica la regola di usare un solo tipo di finitura metallica. Steven ha mescolato ottone cerato con rubinetti cromati con grande maestria.

“L’ottone dona fascino e si collega all’architettura originale della casa. Il cromato, più pratico per le zone d’acqua, rimane discreto. La combinazione valorizza i dettagli.”

6. Diversi toni di legno possono arricchire l’ambiente

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

La varietà di toni di legno naturale – nel pavimento, negli sgabelli e nel tavolo – sfida l’idea di uniformità e aggiunge autenticità.

“La texture era il punto focale. Il tavolo rustico e le venature marcate degli sgabelli danno personalità allo spazio. Ogni pezzo racconta una storia e completa il design del pavimento.”

7. Collega gli elementi con un linguaggio visivo coerente

Nonostante le numerose combinazioni di colori, materiali e finiture, Steven ha creato un’unità visiva nel progetto.

“I mobili con frontali in ottone nella zona pranzo riflettono le tonalità scure dei mobili principali, riprendono i dettagli del soffitto e si abbinano alla texture del pavimento. Questo collegamento consente scelte più audaci in armonia.”

8. L’illuminazione incassata può trasformare l’atmosfera

(Crediti immagine: Meghan Beierle-O’Brien. Design di Cooper Pacific)

Oltre alla lampada a sospensione sopra l’isola, l’illuminazione incassata è stata posizionata strategicamente.

“È nascosta nei dettagli del soffitto e dei mobili, creando un bagliore morbido che rende la cucina più accogliente. Una soluzione perfetta per serate rilassanti.”

Questo progetto di Steven Cooper dimostra che una cucina grigia moderna può essere tutto fuorché monotona. Mescolando materiali, texture, colori e luce con strategia, è possibile creare una cucina ricca, funzionale e piena di personalità. Usa queste lezioni per rinnovare la tua con più fiducia, raffinatezza e creatività.

Fonte: Homes & Gardens

Questo contenuto è stato creato con l’aiuto dell’IA e revisionato dal team editoriale.

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